モルフォ人体デッサンのミニシリーズ『箱と円筒で描く』のレビューです。
要点
・ミシェル・ローリセラの思考回路を盗む本。
・顔以外を一周模写した。
・模写していきなり上手くなることはないが、いい感じの人体の線を引きやすくなった。
・模写が楽しいと思える内容だった。
・イラストを辞めるまで手元に置いておきたい。買ってよかった。星5。
購入した経緯
本書『モルフォ人体デッサン 箱と円筒で描く』（以下、モルフォ箱）を購入した経緯としては、人体を描く際の線画の説得力を上げたかったからです。つまり、人を描くときに「いい感じの線」を引けるようにしたかったという直近の課題がありました。
この本の模写を初める前の時点では、僕の練習履歴は『ソッカの美術解剖学ノート』を読み、『やさしい人物画』の序盤を模写したくらいでした。以前から人体以外の模写は趣味でしていたのですが、この時点では人の体を描くという経験自体が全く足りていない状態だったと言えます。一応これ以前の段階でも習作として絵を描いてはいたのですが、全く満足いかないものでした。
そういうわけで、とにかくまずは模写を通じて人体を描く経験を積まなければ話が始まらないと判断しました。そのための教材は無数に見つかるのですが、本書モルフォ箱は、筋肉や骨をびっしり描くというスタイルではないため、取り組みやすいと思いました。また、モルフォのメイン本ほど分厚くはないため、その点でも途中で挫折しづらいと言えます。
誤解を招くタイトルについて
先に書いておくと、本書のタイトルは誤解を招く邦題になっています。
本書の原題はフランス語で『Formes synthétiques』です。これを日本語に直訳すると、「合成された（人工的な）形（フォーム）」となります。つまり、「箱と円筒」という文言は少なくとも直接的な言葉としてはどこにもないのです。実際本書の内容を見てみれば分かりますが、箱と円筒以外の図形の方が多いです。直訳は無理だとしても、「人体を図形で描く」とか「人体の簡略化法」みたいな感じの方が原題のニュアンスに忠実になると思います。
ではなぜこういうタイトルなのか。僕の予想では、その方が売れるからです。というのも、箱と円筒で描く、というタイトルにしておけば「難しい人体をそんなに簡単に描けるのか」と思った学習者が興味を持ち、買いやすくなるからです。
これはA・ルーミスの「やさしい人物画」の場合も同じです。原題は「Figure drawing for all it’s worth」なので、直訳気味にすると「人物画の全て」とか「人物画の真髄」といった意味になります。「やさしい」などというニュアンスは本来どこにもありません。しかも読めば分かりますがこの本は絵で飯を食いたい人向けの内容です。それでも「やさしい」という耳障りの良い言葉を入れておけば、イラスト初心者が（まんまと）買いやすくなります。
個人的な意見としては、日本で流通しているこういったイラスト系教本のタイトルの訳し方はちょっとアレだなと思う点があります（あんまり否定的なことは言いたくありませんが）。売上のために原題のニュアンスを捻じ曲げる程度が甚だしいときがあります。ルーミスの著書を含め本の内容自体は悪くないので、正直もったいないなというのが僕の印象です。
個人的な使い方
本書の個人的な使い方としては、前から順に模写していきました。イラストの教本レビューで毎回書いているのですが、「読んだだけで絵が上手くなるわけはない」と思ったからです。
僕の理解では、これは著者であるミシェル・ローリセラ氏の思考回路を盗む本です。ローリセラ氏が「ここはこういうふうに単純化すると分かりやすいよ」という情報を、300以上の作例で教えてくれます。文章による説明はほぼ序盤にしかないため、それ以降はそれぞれの作例の意図を各自で理解していくスタイルになっています。
個人的には簡略化の仕方がかなり面白いと感じていて、「この補助線があれば書きやすくなる！」と思うような発見がたくさんありました。一般的に教本模写というと苦行みたいなイメージがつきまといますが、僕としては本書の模写は気持ちの良い学びが多く、楽しい体験でした。
1周模写したと書きましたが、顔の部分はスキップしました。その理由は、僕が描こうとしているのはデフォルメ顔だからです。言い換えると、僕が描きたいイラストの顔部分に求められるのは人体としてのリアルさではなく、日本の文化の中で形成された記号だからです。ただし、頭部と首の接続については無視できません。つまり、顔のパーツについての項目を省略したという形になります。
良かった点
線画の説得力向上
大前提として、「この本を一周模写したらすぐに上手くなる！」みたいなことはないと思います。（そういう分かりやすい成長曲線が存在したら、今頃全員神絵師になっている）
そうは言っても、この本を模写し終わったあたりですでに人体を簡単にスケッチしたときに「以前よりもなんとなく良い線」が描けるようになったと気づきました。上手くなったというよりも「変な感じが減った」という表現が適切に思います。これはまさに僕が求めていた「線画の説得力を上げる」という当初の目的そのものです。それと同時に、他の本で人体の模写を行ったときにも、以前よりも速く人体のアタリを取れるようになり、最終的な模写精度も上がったという感覚がありました。ざっくり言うと「人体を描くことに少し慣れることが出来た」とも言えます。
いきなり作品の質が向上するような変化はないにせよ、日々の人物画練習の中にも、こういった違いを感じることができました。その点だけをとっても、やってよかったと思います。こういった変化は抽象的なものであり、人に直接伝えることは出来ません。しかし、絵の能力というのは得てしてそういうものだと思います。ちなみにこの本に取り組んだ前後ではネタ切れや方向性の迷いなどの理由も相まって、オリジナルの習作は全く描けていませんでした。なので習作の中でどのような変化が生じ得たのかについては検証できていません。
モルフォ箱を模写した後に、モルフォの分厚いメイン本の模写を始めました。このメイン本は簡略化した図形ではなく、基本的には具体的な筋肉や骨による描写が行われています。こういった作例を模写する際にも、モルフォ箱の模写で身につけた「線のリズム」や「人体のざっくりとしたレイアウト」の感覚が役に立っていると感じます。そのため、モルフォのメイン本に取り組む前に箱と円筒の方に手を付けたのは正解だったと思いました。最初からメイン本の方を始めていたら、今以上に気圧されて、大変に感じていたかもしれません。
取り組みやすい内容とボリューム
これは個人的な好みですが、序盤以降は文章による説明は最小限に留められ、作例が並んでいるだけというモルフォシリーズの形式は自分に合っていると思いました。
上にも書きましたが、本書は模写を通じてミシェル・ローリセラの思考回路を盗むという使い方が妥当だと思います。説明書きがあるにしてもコンパクトにまとまっているため、ひたすら模写をして手に馴染ませていくという練習のリズムが崩されることがありません。
この本の基本コンセプトが「人体を簡略化した図形で捉えること」であるため、作例の複雑さはそこまででもありません。その点だけを取ってみても、人物画の練習材料として取り組みやすいです。
また、本全体のボリュームという点でも丁度いいと思いました。100ページ弱の文量なので、途中で挫折しづらいと思います。それでいて作例は300を超えるので内容はしっかりしています。個人的にはこの本の簡略化する考え方はとても役に立ったので、もっと文量があってもいいとも思いましたが。
モルフォシリーズ全てに言えますが、全てのページがしっかり開けるような製本方法になっているため、机に置いての模写がめちゃくちゃやりやすいです。全てのイラスト系教本がこのような製本になることを心から願います。
著者はガチで絵が上手い
これはあまり語られない点な気がしますが、「著者が絵がマジで上手い人であること」は個人的にとても重要な点だと思います。というのも、模写はその著者の感覚をコピーする作業だからです。
この手の教本の内容を自分の血肉にしたいと思ったら、やはり手を動かすことは必須だと思います。つまり、模写をするということです。
僕のようなアマチュアが言っても説得力はないと思いますが、誰かの絵を模写するというのは、それを描いた人の手の感覚や思考回路を間接的にコピーさせてもらうことだと考えています。つまり、上手い人の絵を見て模写すればその人のベクトルのもとで上手くなりやすいし、その逆もまた然りということです。
絵の好みは人によって違うでしょうが、僕からみてミシェル・ローリセラ氏の絵はマジで上手いだけでなく、とても美しいとも思いました。そういう絵を模写するという行為自体が僕にとっては純粋に楽しい行為であり、いい意味で練習という感じはしませんでした。やはり教本の絵が素敵だと思えるとその分模写が楽しくなり、学習効率も上がると思います。
（実際、楽しいと感じてドーパミンが出る方が脳の神経ネットワークが構築されやすくなり、技能習得の効率が上がるということが脳科学の分野で明らかにされてるみたいです。その逆もまた然り。）
どれとは言いませんが、この本以降に取り組んだとある本では、線が粗すぎて模写する気がなくなってしまったという経験があります。そういう経験を踏まえても、やっぱり「著者が絵が上手い人」であることは絵の教本である以上軽視できない要素だと思います。
結論
結論としては、このモルフォ箱は個人的にめちゃくちゃアタリといっていい教本でした。「人物画の線画の説得力を上げたい」という僕の直近の課題へのアプローチとして、極めて妥当な教本だったと思います。人物画練習の経験が浅い状態でも取り組みやすい内容やボリュームだったこともあり、我ながら良いチョイスでした。
現在のところとりあえず一周しただけなので、またいずれ必要性を感じたときは再度取り組んでみるつもりです。
内容的にはとても普遍的かつ有用なアプローチであるため、人物画を学びたい人なら一度取り組んで損はない教本だと思います。星5でおすすめします。
